8年前，韦伯经典音乐剧《剧院魅影》作为天桥艺术中心开幕大戏轰动京城。2023年10月，这部享誉全球的经典之作的中文版将登陆北京天桥艺术中心，目前，首轮开票已启动。

　　作为世界音乐史上的传奇经典，《剧院魅影》于1986年首演后，至今已在全球183个城市上演17个语言版本，65000余场的票房收入达60亿美元，观众人次超过1.45亿，斩获戏剧奖项超过70余个。

　　2004年，《剧院魅影》首次登陆中国就成为当年演出市场的奇迹，百场演出打破了之前来华的《悲惨世界》和《猫》的总和，平均上座率达到99％，创造了票房过亿的神话，也因此成为很多中国观众的音乐剧启蒙之作。甚至在不少人心中，《剧院魅影》就是音乐剧的代名词。此前，在东方卫视的热门综艺《爱乐之都》中，《剧院魅影》片段就被安排在竞选剧目的第一场，足见这部剧在中国的广泛观众基础。

　　《剧院魅影》中文版将由上海文广演艺集团（SMG LIVE）出品，上海音乐剧艺术中心（SMC）制作，世界巡演版主创团队真正好集团（RUG）、特洛伊卡娱乐集团（TROIKA）联合呈现，北京四海一家文化传播有限责任公司联合运营，将全力保障与世界版本齐平的作品水准与视听体验。

　　2022年7月中旬，《剧院魅影》中文版面向全球范围启动演员招募，收到超过1100封来自全球各地的华人简历投递。 “谁是中国的魅影和克里斯汀？”成为网友们的热衷讨论话题。5个多月来，中外团队对千余名候选人进行多轮线上线下面试，而是否能得到角色pass卡，均须经过原版作曲安德鲁·劳埃德·韦伯本人的同意。最终，阿云嘎、刘令飞、何亮辰三位中国音乐剧演员成为首批《剧院魅影》中文版演员。

　　作为当下中国音乐剧界兼具实力和影响力的演员，阿云嘎曾在很多场合演唱过《剧院魅影》唱段广受好评。谈及为何钟情于《剧院魅影》，阿云嘎回忆起多年前在美国百老汇的观剧经历，“音乐剧是从轻歌剧、喜歌剧转变过来的，《剧院魅影》把古典和现代音乐完美融合，每个段落和人物都极其丰满，结构惊心动魄，当‘魅影’唱响他的代表性唱段时，我寒毛都竖起来了，想着中国何时能制作这样的大戏，我何时能扮演这个角色？”愿望即将成真的同时，压力也如“影”随行。“这是一部原版唱段脍炙人口的作品，中文版的制作必然会面对更多审视。但我不怕批评声，能让更多人走到剧院里看一部戏，拓展音乐剧这门艺术在全国的知名度，就是我奋斗的动力。”

　　刘令飞也是国内音乐剧圈作品最多的演员之一。从百老汇中文版《猫》、《变身怪医》，再到中文原创《白夜行》《人间失格》，他曾用自己的独特魅力征服了无数观众；何亮辰作为“新生代”，很多人认识他则是从《声入人心》开始。歌剧演员出身的他，凭借帅气的外表和出色的嗓音，圈粉了众多歌迷和观众。最近几年，何亮辰频繁出现在音乐剧的舞台上，他饰演的《烟雾》中的超、《赵氏孤儿》里的屠岸贾、魏绛等角色都给人留下深刻的印象，扎实的歌剧功底，让人期待此次的表现。

　　多年来，《剧院魅影》被公认为音乐剧中最“昂贵”的剧目之一。此次中文版，原版“顶配”制作都将被一一保留，包括整个“剧院”的奢华布景、十几位乐手组成的大型乐队，超过100位演职人员，和230多套戏服等等。和百老汇版本不同的是，中文版制作还将对诸多舞台技术进行升级，以使其能够进入中国众多设计规格和年代各不相同的剧院，更多观众将有望在家门口的剧场感受“魅影”的魅力。

　　《剧院魅影》同时也是业界公认的体量大、难度高的巡演剧目之一，每到一个新的剧场，技术团队都需要整整一周才能完成所有舞美设备的安装和调试，以在剧院中重现巴黎歌剧院的华美场景，整个巡演的所有设备的运输需要二十多个货柜。此外，除了观众可以看到的舞台上的演员，《剧院魅影》幕后还有一支近50人的技术团队，包括机械、灯光、音响、舞美、服装等，整个中文版巡演将由世界巡演的原班团队进行全程保障，使得中文版达到与全球其他版本一样的最高水准。

　　2023年-2024年初，《剧院魅影》中文版首轮巡演将由上海出发，遍及深圳、佛山、广州、厦门、北京、济南、成都等城市，预计演出场次达到200场，由此成为迄今国内最大规模的巡演。此前，上海站开票一小时票房突破100万；开票首周票房突破800万， “魅影”魅力并非浪得虚名。北京站将连演32场，首轮开票现已启动。

　　主办方供图

　　文/北京青年报记者 田婉婷